Ausstellung

Letztlich sieht sie die Dinge anders.

imago Kunstverein Wedemark

30.03. – 18.05.2025

Claudia Rößger setzt mit „Letztlich sieht sie die Dinge anders.“ ein Statement und eine Aufforderung an den Betrachter. Man soll sich einfühlen in die emotionsgeladenen Bilder der Künstlerin. Es gilt den dargestellten Persönlichkeiten auf die Spur zu kommen und ihre Geschichte zu entdecken. Farbgewaltig, selbstbewusst, gefühlvoll entfaltet sich ein Universum, dass in Verbindung treten will. Die gezeigten Frauen wollen, jenseits von tradierten Rollenbildern gesehen werden. Sie gehen ihren eigenen Weg. Jede von ihnen hat ihren Ursprung in der Realität. Jedem Bild liegt eine wahre Figur zu Grunde. So ist Katharina angelehnt an Katharina von Bora, Luthers geistige Gefährtin und Ehefrau. Judit gilt als die Retterin des Volkes Israel, die Holofernes mit seinem eigenen Schwert enthauptete. Claudia Rößger stellt in ihrer Auffassung von Weiblichkeit der Schönheit und Kraft die Verletzlichkeit und Angst gegenüber. Wenn wir uns wiederfinden in diesen Kunstwerken, davon berührt oder inspiriert sind, dann haben sie ihre Aufgabe erfüllt.

Eröffnung: am 30. März, 12.15 bis 15 Uhr, es spricht Dr. Benjamin Dörr, Berlin

imago Kunstverein Wedemark
Am Mark 1
30900 Wedemark / Bissendorf

www.imago-kunstverein.de

Frau auf Schaukel mit bibel in der Hand

Katharina Judit

Ausstellung

38. Leipziger Grafikbörse „SPIEL-RÄUME“

Grafikmuseum Stiftung Schreiner in Bad Steben

02.02. – 06.04.2025

„Spiel-Räume“ – so lautet das Thema der 38. Leipziger Grafikbörse. Die vom 2. Februar bis 6. April 2025 stattfindende Ausstellung im Grafikmuseum Stiftung Schreiner in Bad Steben präsentiert zeitgenössische Grafiken in diversen Techniken und Formaten. Die Einreichungen der 87 KünstlerInnen aus Deutschland, Frankreich, der Ukraine und den Niederlanden greifen das Thema auf ganz unterschiedliche Weise auf: Es sind physische „Spiel-Räume“ zu entdecken, die Spielsachen, Spielplätze, Landschaften oder einfach nur Räume zeigen. Das Thema hält aber auch in metaphorischer Hinsicht Einzug, wenn das Papier zum „Spiel-Raum“ wird, auf dem ein Möglichkeitsraum für die Kunstschaffenden entsteht. So zeigen die ausgestellten Arbeiten viele grafische Assoziationen zum Thema.

Grafikmuseum Stiftung Schreiner
Badstraße 30/31
95138 Bad Steben

www.grafikmuseum-schreiner.de

drei Personen auf Ballons sitzend und stehend

Ausstellung

ANONYME ZEICHNER & LINES FICTION

Kunsthaus Erfurt

08.02. – 28.03.2025

ANONYME ZEICHNER
Wie wird das eigene Urteil beeinflusst, wenn man nichts über die Namen und die Herkunft der Urheber*innen weiß? Wie entwickelt man selbst eine Definition von Wert, wenn die Preise einheitlich sind? Wo ist die Grenze zwischen Kunst und Nicht-Kunst?

In der Ausstellung ANONYME ZEICHNER 2024/25 werden im Kunsthaus Erfurt rund 400 Zeichnungen von 400 internationalen Künstler*innen präsentiert. Die Arbeiten werden ohne Namensnennung der Urheber*innen ausgestellt und zu einem symbolischen, einheitlichen Preis von 250 € zum Verkauf angeboten. Die Anonymität der Zeichner*innen kann nur durch einen Verkauf aufgehoben werden: Die zurückbleibende Leerstelle wird mit dem vollständigen Namen und dem Herkunftsort der Künstler*in gekennzeichnet. Der festgesetzte Einheitspreis versteht sich nicht als realer Marktpreis, sondern fungiert als konzeptueller Platzhalter für jede auf dem Kunstmarkt erdenkliche Verkaufssumme.

Der Ausstellung ging ein für jede*n offener, internationaler Aufruf zur Teilnahme voraus. Es gab darin keine inhaltlichen oder formalen Vorgaben. Die einzige Bedingung war dass Zeichnungen nicht größer als A3 sind. Biografische Angaben der Teilnehmer*innen wurden nicht erfragt und spielten bei der ebenfalls anonym durchgeführten Auswahl keine Rolle. Die ausgestellten Zeichnungen wurden aus über 4400 Einreichungen von der Künstlerin und Projektgründerin Anke Becker ausgewählt in Zusammenarbeit mit den Künstlerinnen Inken Reinert und Veronike Hinsberg zu einer großen Installation zusammengefügt.

ANONYME ZEICHNER*INNEN ist Konzeptkunst und Ausstellungsprojekt in einem: Die einzelnen Arbeiten sind Teil eines eines kollektiven Gesamtkunstwerks ohne Hierarchien.

Finissage am Freitag, 28. März 2025 / 16-20 Uhr

Kunsthaus Erfurt
Michaelisstraße 34
99084 Erfurt

www.anonyme-zeichner.de

Ausstellung

#009 MUNCH. zeitgenössische Interpretationen

Taylor Wessing, Hamburg in Kooperation mit der Galerie Holthoff, Hamburg

18.10.2024 – 30.03.2025

Ulrich Bittmann, Damien Daufresne, Katharina Gerold, Rudi Kargus, Markus Keibel, Cora Korte, Magda Krawcewicz, Mischa Kuball, Marc Lüders, Annette Meincke-Nagy, Andreas Mühe, Andrei Pop, Dimitris Tzamouranis, Miriam Zadil und ich haben Position zu dem norwegischen Maler Edvard Munch bezogen. Er ist Vorbild, Reibungsfläche, Seelenverwandter und auch immer noch ein Wegbereiter für die zeitgenössische Kunst. Für Edvard Munch war seine Malerei Emotion, Kampf, Erlösung. Für mich gilt das ebenso. Den bildnerischen Ausgangspunkt für die Interpretationen bilden die Grafiken ATTRACTION (1896), THE URN (1896) und WOMAN – Sphinx / Woman in three stages (1899). Sie werden ebenfalls Teil der Ausstellung sein.

In meiner 7 teiligen Zeichnung Sphinx nehme ich Bezug auf WOMAN – Sphinx / Woman in three stages. Es zeigt drei Frauenfiguren oder eine Frau in drei Stadien ihres Lebens. Mich hat dieses Bild auf Grund seiner mystischen Ausstrahlung fasziniert. Eine klare Interpretation erscheint mir nicht möglich und auch unnötig. Es bietet verschiedene Ansätze der Lesart und damit eine breite Dimension und Bedeutung. Die drei Frauen können als Darstellungen der unterschiedlichen Lebensalter einer Frau interpretiert werden oder als „Aufspaltung der Frau in drei Wesen“. Der Titel Sphinx, nimmt Bezug auf die griechische Mythologie, in der die Sphinx, halb Frau, halb geflügeltes Untier, die Stadt Theben belagert und alle tötet, die das Rätsel der Sphinx nicht lösen können. Nur Ödipus begreift den Bezug auf den Menschen in verschiedenen Lebensaltern, eine Lösung, die ganz im Einklang mit Munchs Thema des Lebensfrieses steht, der sich vom Erwachen der Liebe in der Jugend über die Reife des Lebens bis zu Alter und Tod spannt.

Mit einer anderen Beschreibung der drei Frauen als Nornen schlug Munch den Bogen zur nordischen Mythologie, den drei Schicksalsgöttinnen in der Edda, wo Urd (Schicksal), Verdandi (das Werdende) und Skuld (Schuld) auch als Personifikationen von Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft verstanden werden.

Eröffnung am 17. Oktober, 19 Uhr (es wird um Voranmeldung gebeten)

Taylor Wessing
Hanseatic Trade Center
Am Sandtorkai 41
20457 Hamburg

www.galerie-holthoff.de

Neuerscheinung

„up&down“

Bilderleporello mit einem Text von Tina Simon

In zarten Gouachen ist der Balanceakt des Lebens beschrieben.
up and down, stop and go, hop oder top – es flimmert in komplementären Farben, das Hin und Her schaukelt sich auf, schwindelerregende Drehungen, übermütige Schwingungen: alles wirbelt, fließt, und pendelt, gleitet, hüpft und tanzt durch das Bild, kopfüber, kopfunter – ein rasantes Abenteuer.

19 Bilder im Offsetdruck, Einband im Siebdruck,
Format: zugeklappt 50,5cm x 13,5cm, aufgeklappt 50,5cm bis 262cm
Auflage: 50

STATEMENT

#StandWithUkraine

FOR PEACE AND FREEDOM IN EUROPE

Liebe Freunde der Kunst,

ich bin tief bestürzt über den militärischen Angriff auf die Ukraine und hoffe inständig auf eine schnelle Einstellung der Kampfhandlungen und eine zügige Rückkehr zur Diplomatie auf Grundlage internationalen Rechts.

Der Mut der Menschen, die sich in der Ukraine und in Russland dieser Unmenschlichkeit entgegenstellen, verdient die höchste Anerkennung. Lassen wir sie nicht damit allein! Sie kämpfen für Frieden und Freiheit in Europa. Spendet, lest und teilt nur seriöse Informationen, demonstriert.

Den Menschen in der Ukraine gilt in diesen schwierigen Tagen mein Mitgefühl.

In der Einigkeit liegt die Stärke.

bunte Dreiecke, vier Hände die nach dem abstrakten Körper eines Menschen greifen